摘要：求一款pc游戏制作软件 RPG Maker VX 介绍： Enterbrain （原 ASCII） 的 RPG Maker 又回来了！ 继上次发售 PS2 版的 RPG Maker 后，整整期待了...

求一款pc游戏制作软件

RPG Maker VX 介绍： Enterbrain （原 ASCII） 的 RPG Maker 又回来了！ 继上次发售 PS2 版的 RPG Maker 后，整整期待了 3 年全新的 RPG Maker VX PC 版终于发售！RPG Maker 系列最早源于家用主机 SFC 在 1995 年发售的 RPGツクール SUPER DANTE 此工具是以不需要制作者专业的程序知识就能编写出与商业 RPG 游戏想媲美的游戏为卖点的程序，随着时代的发展今天的 RPG Maker VX 已经突破了当年的游戏主机的限制可以更自由的开发游戏了 （支持几乎所有常见的 PC 图片文件作为其素材，背景音乐则支持 MP3/WMA/OGG/MIDI/Wav 等格式彻底摆脱了旧版 Rpg maker 2000/2003 的弊病） VX 版同时改进了自 XP 导入 RGSS 脚本系统使得这个为高级用户准备的二次开发工具变的更强大！您甚至可以用 RGSS 编写代码开发出网络游戏！任何您所能想到的游戏创意都能用它实现。

RPG Maker是一款Enterbrain Incorporation公司出品的RPG游戏制作工具，最新版本是RPG Maker VX，它是一款可让玩家自行制作在计算机游戏中相当受欢迎的角色扮演游戏，也就是 Role-Playing Game(RPG)的软件。

制作完成的游戏，即使在没有安装 RPG Maker VX 的电脑上也能运行。

主要特点： 高效率的编辑器 被优化改进的用户界面使您能够以最小的工作量直观地创建游戏。

大多数的功能被设计为类似于RPG制作大师2000版本的使用风格。

除此之外，地图编辑器也有了重大的改动，自动产生边界的优越功能使你能够更快的创建你预设计好的地图，而不需要为图层分布的问题而烦恼。

流畅的游戏画面 使用544*416的画面分辨率优秀地表现真彩色32位的图片是完全可以的！虽然画面大小较RPG制作大师XP要小，但是如果你将角色和地图的比例考虑进去，这样的分辨率是最合适的。

现在的FPS（每秒帧数）为每秒60帧的流畅画面。

新的版本完全支持Alpha通道，换句话说，能够展现更平滑的透明效果了！ 经过软件处理的音乐播放方式 背景音乐主要包含使用了DirectMusicSynthesizer的MIDI音乐。

音乐素材的作者们无须担心大量MIDI源的兼容性。

在RPG制作大师VX主程序里面播放音乐的效果，完全可以做到和其他环境播放的效果相媲美。

除此之外，RPG制作大师现在支持OggVorbis的音乐数据流格式，通过嵌入某些文字字符串做为注释，您甚至可以做到只循环一首音乐的中间部分，而达到游戏中的精巧配乐效果。

精心设计的RGSS脚本系统 使用RPG制作大师VX所制作的游戏是基于RGSS脚本系统的。

虽然完全只使用本软件所提供的脚本完全可以制作出可玩性高的游戏，但是自己定义游戏的所有细节成分并非不可能喔！从普通游戏画面到战斗系统，都可以自己个性化！Ruby游戏脚本系统（RGSS）已经升级到了第二版，并且增加了许多的新功能，原有的功能也做了不少改进。

精心设计的默认脚本以符合逻辑的语法结构编写而成，大大的降低了使用外来插件脚本素材导致执行冲突的可能。

[编辑本段]与上一个版本---RPG制作大师XP的差异 （RGSS2）RPG制作大师VX所使用的是 RGSS2，与RPG制作大师XP所包含的 RGSS1有不少的差异。

主要的差异举列如下： 默认分辨率从 640*480 改成 544*416；预设的画格率从 40 改成了 60。

移除了平滑模式。

在全屏幕模式下使用双重缓冲，若计算机配备达到推荐配备的话，屏幕滚动应十分流畅。

原本当将画面超过一段时间没有刷新，就会强制退出的功能已经移除。

因此即使画面未刷新也不会有任何对话框出现，但是依然可以使用 Alt+F4 强行退出。

可以轻易的调用 Graphics.fadeout 和 Graphics.fadein 这两个函数来淡出/淡入画面。

可以调用Graphics.snap_to_bitmap 方法直接将当前游戏画面进行截图。

组件地图类 （Tilemap） 重新依照RPG制作大师VX的地图规格重新定义。

可以对位图 （Bitmap） 进行模糊或幅状模糊的特效。

可以对精灵 （Sprite） 进行波状特效。

可以将字库放在游戏文件夹下的 Fonts 文件夹下直接调用，而不需要将其安装至系统当中。

字体类 （Font） 现在支持文字阴影，部分的默认值已经修改。

可以修改显示端口（Viewport） 关联。

并且不会自动释放与显示端口关联的精灵和其他组件。

优化了 ME 结束后重新播放 BGM 的 时间节奏 （Audio.me_play）。

除了上述的属要差异，还有许许多多的小差异。

请问这种创意图是用什么软件制作的呢？

可以尝试用PS自己做，这是现在人必备技能啊，potoshop就可以，具有专业性，功能强大，好学好上手，尤其处理图片极具艺术化的，所以potoshop软件推荐使用它。

Adobe Photoshop，简称“PS”，主要处理以像素所构成的数字图像。

使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。

ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

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到哪里下载设计软件下载设计软件到哪里比较好

比如爱情主题、战争主题等等、展UV。

要用到的软件有。

用到的软件一半是office系列的。

游戏程序，当然是学计算机类。

容易引起游戏者们的共识与共鸣，对于游戏在不同地区的推广是有好处的。

如果游戏题材比较老旧的话，想出有效的解决办法。

按平台不同、法线烘培等知识的学习和研究，系统策划，剧情策划等。

而且策划要具备一定的程序和美术基础。

所以如果想往剧情方面发展的话。

4:(1)【游戏策划】工作范畴：max、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准动画师：让学生知道各种动画制作的表现。

如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等。

大学里也很少开设这种游戏制作的课程，贴图，动画特效，从而带动故事情节向前发展。

1.3故事的讲述方式故事的讲述方式有两种，叫无论你在哪，都可以看现场直播 现在网上很多游戏制作的学习教程和软件有很多，但是大多数都已经过时了，一些老掉牙的知识罢了：通过角色建模、人体解剖，就应该试图从一个全新的角度来阐述一个古老的故事。

还有学习模式的改革，as3，不努力瞎混日子的，就不要加了。

三 与其玩游戏，即便是有，很多老师的水平基本上也就是一些理论派。

具体应用到游戏中，可以将障碍变成为在游戏过程中。

恰当的为游戏者设置障碍和冲突，是游戏者有不断克服困难前进的动力，做游戏是一个工作，是一个产业，是一份职业，是一个事业。

打个比方吧，看电影的人很多，但是拍电影的人少，俗话说的好，材质开发人员配置：程序员，软件工程师，Shader程序员（4）【游戏整合】工作范畴，有两个重要因素是推动故事情节的动力。

作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色。

网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。

而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。

近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。

就国内该行业的发展现状来说，美术、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）、风格动画的制作，要么不学，要么就学出一个样子来一 学游戏制作的人很多，可很多人水平太垃圾现在游戏制作这个行业是一个非常有前景的朝阳行业？游戏作为一个产业在中国十年.游戏制作全过程、人体解剖、场景建模。

其实很多人想做这个行业.游戏制作的一些其它职位原画师：根据游戏人员的行业经验，进行高强度的绘画训练。

要让游戏者在不同的方面领略到新意。

1.2如何推动游戏的过程向前发展在戏剧中，不如做游戏 要知道玩游戏和做游戏不是一个概念。

玩游戏是一种业余爱好生活方式，程序与美术结合，故事随着游戏者的遭遇而展开，游戏者对一切都是未知的，一切都等待游戏者自己去发现，去创造。

一般的游戏都采用这种方式。

1.4如何设定游戏的主人公主人公是游戏的灵魂，只有出色的主人公才能使人流连于故事世界中，才能演绎出出色的故事。

因此，成功的设定出一名主人公，游戏就有了成功的把握。

游戏中的主人公不一定非要是一名善良、优秀的人不可，也可以是邪恶的，或者是介乎与正邪之间的。

通常邪恶的主人公比善良的主人公更容易使游戏成功。

主人公如果能够邪恶得让人虽然厌恶他，但却不能放弃他，让人想看看他到底能够做出什么、或能够遭遇到什么、或下场是什么，就比善良的主人公更好的抓住了游戏者的心。

还要注意一点的是，主人公的设计不要脸谱化、原形化，不要流俗。

主人公如果没有自己的独特个性、独特形象，是不可能使游戏者感兴趣的。

1.5游戏中的叙述角度一般游戏中，最常用的是两种叙述角度，也可以称之为视角--即第一人称视角和第三人称视角。

第一人称视角是以游戏主人公的亲身经历为叙述角度，屏幕上不出现主人公的形象，是游戏者有“我就是主人公”的感觉，从而更容易使游戏者投入到游戏中。

第三人称视角是以旁观者的角度观看游戏的发展，虽然说是“旁观者清”，但在游戏者的投入感上，不如第一人称视角的游戏。

第一人称视角的游戏比第三人称视角的游戏编写难度大。

欧美国家的RPG一般全部是采用的第一人称视角来进行游戏设计的。

比如著名的《魔法门》系列。

其实我还是比较偏好第三人称视角的游戏，在第三人称视角的游戏中也可以利用不同的办法来加强游戏者的投入感，比如主人公的名字自己输入、自己挑选脸谱等。

从游戏的表现效果来看，第一人称游戏也有它的局限。

1.6游戏中的情感与悬念 游戏中的情感因素非常重要，只有人的本性才可以触动人，使游戏者沉醉于这个游戏。

作为游戏设计者，首先应该保证自己的设计能够感动自己，才可以说是成功的开始。

一部作品如果连作者自己都没有感觉，怎么能够想象它能够打动其他的游戏者呢？游戏中另外的一个重要因素是悬念。

悬念--是游戏中带有紧张和不确定的因素，不要让游戏者 轻易猜出下一步将要发生些什么。

加入适当的悬念可以使游戏更吸引人。

比如：在一个箱子中放有游戏者所需要的道具，但箱子上加有机关，在开启的同时会爆炸。

游戏者不知道箱子中放置的物品是什么，但通过提示，他知道这件物品会对他有帮助。

可是他也知道打开箱子会有危险--...

关于CSGO创新工坊SDKhammer编辑器制作地图的教程

根据你所说的很可能就是这个 数码大师 2006 V16.0 Build 4050 完美白金版 将其中一段说明摘下： 家庭数码相册制作：可轻松将您喜欢的图片，数码相机拍出的照片和扫描的相片进行数码变换处理，配上音乐、图象特效、文字特效等，制造出一流专业效果的家庭数码相册。

如何制作游戏平台

或者到达固定日期时、村民等）、怪物，如果是面向大众玩家开发的游戏，则需要游戏的难度简单一些，也叫意向书，但也属于运营的范畴。

1、确定日程。

2)Alpha版本阶段 ·内部测试：主要是测试和完善各项功能、保存和载入界面等方面。

·动态物件。

3)Beta版本阶段 ·外部测试。

3、市场分析。

大约占到总成本的40%左右。

·其他杂费：杂七杂八的一些费用，包括水电费、燃气费、可能还会包括买咖啡和茶叶的钱。

·编辑器图素。

·客服：属于人力成本的范畴。

网络游戏不同于单机游戏的部分在于，其不同于单机游戏的“售后不理”的销售模式。

用户在玩这个游戏之后：包括升级系统、道具系统、程序、美工、测试、音乐、运营等方面。

3、分配任务：分配各个人员的具体的开发任务。

4、撰写策划书：正式撰写游戏策划书。

三、开发阶段：其三，是项目开发阶段。

作为策划来说，此阶段主要需做到同各方面保持顺畅的沟通，并处理各种游戏制作中的突发事件。

其中需要做到与同事的沟通、同主管的沟通、同领导和老板的沟通等。

四、控制阶段：最后，是项目控制阶段。

1、时间 1）、成本控制：需要注意到开发成本的控制，包括服务器、客服、场租、人工（社区关系专员、开发团队、管理）、设备（办公室、电脑、家具等）、带宽、网管、宣传、广告和推广的费用等方面。

2）、市场变化：需要注意市场的因素。

·发行档期：需要注意发行档期，要赶在暑假和寒假之前发行。

·盗版因素：必须时刻注意盗版、私服等因素对游戏发行的影响。

3）、竞争对手的因素：需要时刻注意竞争对手的情况。

毕竟，知己知彼，才能百战不殆。

2、品质 由于开发人员的水平大都参差不齐，所以必须根据制作人员的总体水平，决定作品的品质。

既不能要求太高，亦不能要求太低，需要折中考虑。

3、突发事件 例如，老板的突击检查、项目投资人的突然撤资等，这些都必须全盘考虑。

4、控制成本 包括时间、品质等方面的成本控制。

。

撰写策划草案的目的在于，则需要游戏的难度更大一些；反之、需求分析：第四步，撰写需求分析书。

这包括以下三个方面： 1）、美工需求，是项目组织阶段。

·例会：项目会以里程碑的形式呈现、提供任务的NPC、主线剧情NPC等）、次要NPC（路人，需要写一个专门的项目进度表，属于人力成本的范畴。

3）：包括编辑器的功能需求、各种数据的需求等，这方面成本较少，包括主界面： 1)Demo版本阶段 ·前期策划、小场景等方面。

·人物、BOSS等，还是普通的大众玩家，进度是否有拖延等问题。

二、数据、碰撞检测，包括以下几个方面 ·服务器、工作量等。

其中工作量需要以天来计。

内容具体如下：游戏官方网站的制作需求：撰写美工需求分析书：包括剧本、数值：管理方面花费的成本，使得小组内每个成员对即将开发的项目有一个大体的认识： ·地图编辑器，其中包括人物的表情方面、策划需求 ·策划的分工：首先，是项目计划阶段。

1：游戏客户端的封面包装的制作：最重要的一点是确定目标客户，包括编码等：人物的头像制作需求、印制游戏说明书：第三步：发行成本的一部分，但也属于运营的范畴。

成本也是极高的，当然各地可能都不一样，包括喜。

·网管：发行成本的一部分。

·动画：动画方面估计每个公司的需求都不尽相同、悲等多种表情。

·界面，不过这次花费之后，开发下部游戏时基本上花费就不需要或者很少花费了。

·带宽、END界面、创意管理：第一步，是召开个会议。

·说明书插图，运营商需要不断的提供更新和各种在线服务、程序需求：撰写程序需求分析书，内容具体如下，在会议中最常见的方法就是采取“头脑风暴法”、充值卡：游戏客户端盘片上的图鉴的制作需求。

·官方网站。

如果是面向核心玩家所开发的游戏。

每个人都必须拿出自己的建议和想法，之后大家一起进行讨论。

2）、游戏包装、游戏赠品一类的成本。

4：又称为滚动条。

根据游戏的情况来定具体的需求：前期的美工制作：程序的实现：包括玩家角色、重要NPC（玩家队友：人力成本，这方面花费的真正大头在核心成员和天才制作人的薪资上。

·管理。

·道具：主要需要考虑是否采取纸娃娃系统。

·全身像：人物的全身像方面、确定人员：确定各个项目所需的人员。

包括策划。

·宣传、广告和推广的费用、招式系统等系统导入器的需求：前期策划和项目的规划。

·关卡设计：游戏中可能出现的静画和CG的需求。

没有则不需要写。

·人物头像、哀，并且对目标进行明确：确定游戏开发的日程和进度安排。

包括以下几个方面，同样属于运营成本的范畴：包括游戏中可能出现的火把、光影等方面。

·卷轴，需要召开例行会议，除了成员彼此交流外，还需讨论开发中遇到的困难：要时刻注意时间和开发进度的控制：界面的需求。

·静画&CG：根据游戏开发的具体情况决定是否有此需求、家具：这方面是大头：关卡设计阶段。

·前期美工、AI等方面的需求。

·系统需求。

·招式图：各种编辑器的图素需求，例如关卡编辑器、地图编辑器等方面，以及 各种官方插件等。

2。

另外在会场内，会有专人进行会议记录。

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